La exposición que comenzó esta semana, en el espacio del Domo Buckminster Fuller dentro del campus del Vitra Design Museum en Weil am Rhein, Alemania, se llama: “Hidden Heroes. The Genius of Everyday Things“. Una exhibición que muestra al público general los objetos cotidianos de pequeñas dimensiones que todos conocen, como el clip, la lata, el lápiz de labios, el cartón de huevos, el saca corchos, el ramplug, etc., de una forma simple y de rápida comprensión. Así lo expresa uno de sus curadores Jochen Eisenbrand: “Nosotros los usamos todos los días. Influyen en nuestras vidas. Son tan comunes que rara vez pensamos en ellas: los héroes ocultos de la vida cotidiana. Ya se trate de un pasador, una bolsa de té o una cremallera, estos objetos son clásicos”.
Ayer asistí en la ciudad de Mérida a la inauguración de la tienda D-Store: un espacio nuevo para la exhibición y venta de productos de varios colectivos de diseño. A finales del año pasado nació D-Store como una posibilidad efímera de un lugar para la venta de productos.
Ya tenemos información de la Bienal Brasileira de Design 2010, que este año se realiza en la ciudad de Curitiba en el próximo mes de septiembre. Quien tenga la oportunidad, que no la pierda!!.
Serán 9 muestras diferentes: PIONEIROS DO DESIGN NO PARANÁ, SUSTENTABILIDADE: E EU COM ISSO?, MOSTRA INTERNACIONAL – IT’S A SMALL WORLD (DINAMARCA), DESIGN, INOVAÇÃO E SUSTENTABILIDADE, MEMÓRIA DA INDÚSTRIA: O CASO DA CIMO, BIENAIS DE DESIGN: PRIMÓRDIOS DE UMA IDEIA, NOVÍSSIMOS y DESIGN URBANO: UMA TRAJETÓRIA. Detrás de todo este esfuerzo expositivo hay mucha gente trabajando.
Muchas actividades paralelas como el Design Innovation Labs: un seminario internacional con temas de diseño, innonación y sustentabilidad. Entre las figuras que podrán ver están: Bill Moggridge, John Thackara, John Hesket, Alejandro Sarmiento, etc., y los brasileiros de mucha trayectoria como nuestros amigos Fred Gelli, Adelia Borges y muchos otros.
Desde aquí mandamos un gran abrazo todos nuestros amigos de esa ciudad curadores, diseñadores, docentes y profesionales, deseando mucho éxito en esa titática labor de generar los espacios para el diseño.
Iván Vidal, Director de la Escuela de Design del Instituto Europeo de Design en Madrid, nos envía esta información sobre la presentación de los trabajos de Grado de esa Escuela, mañana 22 de junio en esa ciudad.
Se estarán presentando los trabajos de Proyectos Finales de DESIGN y la entrega de Diplomas:
Diseño de Productos con la temática MOVILIDAD en MADRID y los proyectos de diseño de interiores abordarán el Espacio MadridDesignNet en Expo Shanghai 2010.
Recientemente, Iván Vidal nos invitó a estar atentos sobre los nuevos espacios creados por el IED pensados para la interconexión. Pueden visitar las experiencias de Flujos Urbanos y Ciudades Creativas y el Madrid Design Net, una robusta plataforma virtual dedicada a las conexiones del diseño y un ambiente ideal para la investigación.
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Iván Vidal es un diseñador industrial venezolano que actualmente reside en Madrid y desde hace algún tiempo dirige el área de DESIGN del IED y desarrolla proyectos desde su estudio Ivan Vidal Design Studio. Iván trabajó con nosotros en el proyecto online Objetual.com (Asuntos de diseño en Venezuela) como colaborador exterior en el área de diseño industrial y actualmente colabora con este espacio desde Europa.
Algunas imágenes del proceso de preparación de la documentación de los trabajos de Tesis Design.
Dispositivo de exhibición central de la exposición "Detrás de las Cosas: El diseño industrial en Venezuela". Centro de Arte la Estancia, 1995. Caracas. Venezuela (foto: ignacio Urbina)
Hace algún tiempo, conversando con Alberto Sato, arquitecto y decano de la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidad Andrés Bello en Santiago de Chile, en los largos días que tomó la investigación de la exposición: “Detrás de las Cosas: El Diseño Industrial en Venezuela” y tratando de encontrar los criterios de selección de aquella muestra, la temática central era dar con la clave de la intervención del diseño en la industria nacional. La mayor sorpresa fue recopilar más de un centenar de objetos y productos, a los que podía ser aplicados los criterios más importantes que encontramos: que hubiese una industria o un diseñador detrás de cada uno de ellos y que la propuesta tenga un mínimo aporte en su impronta.
Diseño, innovación y sostenibilidad será el tema de la tercera edición de la Bienal Brasileña de Diseño, que ocurrirá el segundo semestre de 2010 en la ciudad de Curitiba, Brasil. La propuesta es mostrar ejemplos de diseño sostenible y fomentar la reflexión sobre el tema, que ha sido poco explorado y poco entendido en sus dimensiones reales.
La Bienal 2010 innovará al no celebrarse en un mismo espacio, sino al mismo tiempo en varios lugares de esa ciudad y abarcará tanto los espacios de exposición institucionalizados, como los espacios públicos de mayor visivilidad. Así, la iniciativa desbordará el campo de las exposiciones y fluirá hacia la ciudad.
Garantizamos el éxito de este evento porque el equipo de curaduría estará dirigido por nuestra gran amiga Adelia Borges, periodista e investigadora del diseño. Adelia, que desarrollado una extensa y densa carrera en la divulgación, promoción e investigación en diseño, especialmente en el diseño que se produce en Brasil. Adelia es una referencia, no solamente para nosotros como diseñadores que miramos la disciplina desde su estado más interno, sino para el público en general que cuenta la valiosa contribución de una profesional en la comunicación, que ha respetado los espacios del diseño y descubierto una especial manera de comunicarlos. (entrevista en la RLD, TAXI: design leaders)
Creo que podremos disfrutar de uno de los eventos más importantes del diseño en la región!!
La abstracción formal es una de las características de la modernidad: el apego y desarrollo de las geometrías sencillas y racionales. Es el diseño despojado del adorno, del exceso. Se trata de la estructura que soporta la masa significante del objeto, cuando esta masa no es más que piel muy delgada, casi invisible: la estructura visible.
Los objetos han sido víctimas de extrañas, fabulosas y complejas operaciones formales para conferirles sus estados funcionales y convertirlos en productos comerciales, especialmente de uso cotidiano. Los objetos figurativos, opuestos a las figuras abstractas, toman como modelo la realidad exterior y son muy vulnerables de recibir “altas cargas de figuración” y convertirlos en verdaderas chatarras en potencia o desperdicio asegurado, como los teléfonos con formas de Mickey Mouse.
Por eso son tan interesantes los productos que hacen uso de las operaciones figurativas para configurar objetos de profunda respuesta estética, de belleza convertida en funcionalidad irrefutable. Así se ven las ímagenes de las Animal Chairs del diseñador israelí Elad Ozeri. Se trata de un conjunto de sillas con figuras de animales presentadas la semana pasada en la ICFF (International Contemporary Furniture Fair) en New York. Las piezas son cortadas a mano en láminas de policarbonato y dobladas al calor. Hacen parte de la selección de trabajos que recoje la Designboom Mart 2010 en la ICFF, una versión americana del Salón Satélite de la Feria de Muebles de Milán para el apoyo de las nuevas generaciones de diseñadores. Continue reading 'Objetos figurativos: 3 niveles de la imagen representados en la materia'»
El Salón del Diseño de Guadalajara, exhibición que ocurrió de 17 al 20 de febrero pasad y que se realiza desde 2006, es una iniciativa de diseñadores industriales interesados en la industria del mueble, que desean mostrar su trabajo al público en general y al empresario del mueble para afianzar relaciones y fortalecer la promoción.
El Salón cuenta con el apoyo de AFAMJAL (Asociación de Fabricantes Muebleros de Jalisco) y para participar, se envían el diseño y éste pasa por un comité de selección, donde posteriormente los elegidos fabrican su prototipo para presentarse durante la exhibición, que también es un concurso entre los participantes. La 4ª edición del Salón del Diseño se realizó en el marco de Expomueble Internacional en Guadalajara, Jalisco, México.
La gente de la organización nos envió este material fotográfico, donde aparecen los trabajos de algunos jóvenes diseñadores: Raúl Flores Castro, Pepe Luna, Hugo Guerrero, Isa López, Yomaira Jiménez, Miguel Saucedo, Fernando Puga, Larisa Esparza, Alonso Moreno , Laura Noriega y Víctor Hernández. Con algunos de estos diseñadores tuve la oportunidad de trabajar en el pasado Interdesign MTY09 realizado en octubre en la ciudad de Monterrey.
Los Salones de Diseño son espacios de intercambio multidimensional: diseñadores – público – productos – usuarios – diseño – industria y mercado. Son al mismo tiempo oportunidades para la promoción y divulgación de la disciplina. Esto se agradece.
El Mundo del Mañana, The World of Tomorrow, fue el título de esta muestra realizada en los espacios del Wolfsonian -- Florida International University FIU, Miami, en diciembre de 2008.
El Mundo del Mañana fue una exposición centrada en un momento del diseño que se desarrolló en la década de 1930 y 40, caracterizado por las formas curvas y suaves, siluetas limpias. El estilo, que sugiere la velocidad y el glamour, invadió el diseño americano. En general se aplicó en las nuevas formas de la arquitectura, decoración de interiores y productos de uso cotidiano para el hogar y la oficina. El estilo Streamlined American Design ofrecía una nueva valoración de la estética del diseño aerodinámico.
Se exponen obras de sus más conocidos exponentes -- entre ellos Norman Bel Geddes, Henry Dreyfuss, Raymond Loewy y Walter Dorwin Teague -- así como las contribuciones de otros diseñadores menos conocidos, como Lurelle Guild, Clifford Brooks Stevens, Harold Van Doren y recién descubierta profesionales como John R. Morgan, William B. Petzold y Louis Vavrik.
También se pueden ver imágenes del documental futurístico To New Horizons, realizado por la General Motors en 1940 (descargar), en ocación de la Expo Universal en New York 1939-40.
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El segundo video es una bonita recopilación de objetos con formas aerodinámicas sin algún criterio claro de clasificación, por lo que su autor lo llama: un paseo por los objetos aerodinámicos.
El trabajo de esta curadora de origen italiano Paola Antonelli, dentro del MoMA, tiene una significación muy especial para el diseño industrial. O para el diseño, como ella misma lo comentó, refiriéndose a sus exposiciones y acercamientos a la disciplina, el martes pasado cuando tuvimos la oportunidad de asistir a un ciclo de conferencias en la FAU-UCV. El contenido principal de su charla estuvo centrado en la exposición Diseño y la Mente Elástica (2008), que ya habíamos reseñado en este blog.
Diseño Industrial : Conexiones Directas es un espacio para la reflexión, difusión y aproximación a la cultura material, desde una perspectiva profesional y académica. Son miradas cotidianas y personales de algunos aspectos del diseño industrial. Conexiones con la producción, la organización, la información, los sistemas, la innovación y la comunicación. Relaciones con los materiales, las estructuras y el entorno. Referencias globales y locales que producen las confluencias, los hallazgos y las diferencias. Un encuentro entre los átomos y los bits.
Industrial Design: Direct Connections
is a space for reflection, dissemination and approach to material culture, from professional and academic perspective. Daily glances and personal aspects of industrial design.
Connections with the production, organization, information systems, innovation and communication. Relations with the materials, structures and environment. Global and local references that produce the confluence, the findings and differences.
A meeting between atoms and bits.
------------------------------------------------------ Diseño Industrial: Conexiones Directas es una publicación electrónica creada y editada por Ignacio Urbina Polo y un grupo de Autores invitados de diferentes nacionalidades y experticias
Industrial Design: Direct Connections
is an electronic publication created and edited by Ignacio Urbina Polo and a group of invited authors from different nationalities and expertise
Cualquier duda o comentario:
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