La exposición que comenzó esta semana, en el espacio del Domo Buckminster Fuller dentro del campus del Vitra Design Museum en Weil am Rhein, Alemania, se llama: “Hidden Heroes. The Genius of Everyday Things“. Una exhibición que muestra al público general los objetos cotidianos de pequeñas dimensiones que todos conocen, como el clip, la lata, el lápiz de labios, el cartón de huevos, el saca corchos, el ramplug, etc., de una forma simple y de rápida comprensión. Así lo expresa uno de sus curadores Jochen Eisenbrand: “Nosotros los usamos todos los días. Influyen en nuestras vidas. Son tan comunes que rara vez pensamos en ellas: los héroes ocultos de la vida cotidiana. Ya se trate de un pasador, una bolsa de té o una cremallera, estos objetos son clásicos”.
Continue reading 'Héroes ocultos: la genialidad de lo cotidiano se exhibe'»
En una noticia que publica la Curadora Senior del MoMA Paola Antonelli, se anuncia la adquisición de esta pieza del mundo digital como parte de los nuevos “objetos” de la colección de ese Museo: la arroba (@). En un artículo, publicado por la curadora en el boletín Inside /Out de esa Institución, se explican algunas de las razones de esta nueva adquisión, así como algunos detalles históricos de este particular “objeto”.
Antonelli ya lo había anunciado en su reciente visita a Venezuela, donde expreso el tipo de objetos que le gustaría coleccionar: “ese símbolo que hoy usamos en los correos electrónicos, que ya se encontraba disponible en los teclados, fue utilizado por Ray Tomlinson en 1971 para conectar a los usuarios con las máquinas”, en su versión informática de formato usuario@servidor.
Barry Bergdoll, con la traducción del Arq. Carlos Brillembourg, presentó básicamente agunos aspectos de la exposición Bauhaus 1919–1933: Workshops for Modernity que fue recientemente cerrada en el MoMA. La escuela de la Bauhaus en Alemania es la más famosa e influyente escuela del siglo veinte, dónde confluyeron artistas, arquitectos y diseñadores en una extraordinaria conversación en torno a la naturaleza del arte en la modernidad. Una escuela que se desarrolló entre la década de 1920 a 1933 y ha revolucionado el mundo visual contemporáneo, abarcando disciplinas tan diversas como: fotografía, teatro, pintura, escultura o el diseño de textiles, cerámicas y muebles.
Continue reading 'Bergdoll con Bauhaus en Caracas: comentarios de la exposición'»
Carteles de la convocatoria al Ciclo de Charlas
En dos sesiones memorables se presentó en el Auditorio Carlos Raúl Villanueva, en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela, un ciclo de tres charlas: Barry Bergdoll “Bauhaus 1919-1932, workshops for modernity”, Paola Antonelli “Diseño y la Mente Elástica” y Los Hermanos Campana.
Las presentaciones fueron promovidas por la Facultad de Arquitectura y Urbanismo; el Instituto de Urbanismo de la UCV; la Fundación para la Cultura Urbana; la Sala Mendoza y la Fundación Cisneros.
Continue reading 'Ciclo de conferencias en la FAU:el diseño en varias miradas'»
Bill Moggridge (1943)
El diseñador británico Bill Moggridge (quien ya reseñamos en este blog), co-fundador de la firma IDEO, autor del libro Designing Interactions y ganador este año del Cooper-Hewitt Lifetime Achivement Award, se convertirá en marzo de 2010 en el nuevo Director del Smithsonian Cooper-Hewitt Naional Design Museum.
Este Museo comenzó sus actividades en 1897 como parte de Cooper Union (The Cooper Union for the Advancement of Science and Art) una de las más antiguas instituciones privadas de educación superior en los Estados Unidos, New York, dedicada al arte, la arquitectura y la ingeniería. El Cooper-Hewitt, luego de convertirse en 1967 en una rama de la Smithsonian Institution, es el único espacio dedicado exclusivamente a la historia del diseño contemporaneo. Este Museo contará en el 2010 con un presupuesto de 14 millones de dollares, como lo expresa la nota de ICSID.
Bill Moggridge subtituirá a Paul Thompson, quien ya fuera Director del Design Museum en Londres durante el periodo 1992 – 2001 y luego del Cooper-Hewitt. La salida de Thompson del Museo comenzó en el 2008 cuando anunció su ingreso como director del Royal College of Art en Londres. El ingreso de Moggridge, de alguna manera anunciado por Paul Makovsky en la revista Metropolis, es una noticia importante para el campo del diseño y especialmente del diseño industrial. La carrera de este diseñador proveniente de IDEO seguramente será un importante aporte en la conducción de esa Institución.
vía New York Times
foto Moggridge: Mediabistro
| 
Comments (0) 
